Milos Forman relembrado em sete filmes

Interpretada por Hana Brejchová, antiga cunhada do realizador, Os Amores de uma Loira é a segunda longa-metragem de Milos Forman, uma comédia dramática sobre as andanças sentimentais de uma rapariga de uma cidade do interior da ex-Checoslováquia, que trabalha numa fábrica de calçado. O filme é emblemático do tipo de realismo naturalista, “espontâneo” e de feição documental, com muito diálogo improvisado e mesclando actores profissionais e não-actores, que caracteriza a fase checa de Forman.

Banido pelo governo comunista após a invasão soviética que esmagou a Primavera de Praga e levou Milos Forman a instalar-se nos EUA, O Baile dos Bombeiros é um dos melhores filmes do realizador (e o primeiro que rodou a cores), uma sátira ao poder e à corrupção no seu país, feita por intermédio de uma festa de homenagem a um dirigente de uma corporação de bombeiros voluntáriosda província (interpretados pelo próprios bombeiros da vila onde a fita foi rodada). Tudo corre ao contrário do que devia, e no final, para cúmulo, há um grande incêndio.

Apesar de ter sido bem recebido pela crítica e de ter ganho o Grande Prémio do Júri no Festival de Cannes, o primeiro filme de Milos Forman no EUA foi um fracasso comercial. É uma história sobre o “abismo de gerações”, expressão muito em voga na época, centrada numa adolescente da classe média, Jeannie (Linnea Heacock), que, farta de aturar os pais, foge de casa. Forman traz a esta típica história de conflito de gerações um olhar exterior ao americano, fresco e não estereotipado, de que a fita beneficia em todos os aspectos.

Eis o filme onde talvez melhor se expresse o tema que percorre toda a obra de Forman: o confronto entre o indivíduo e as instituições que deviam existir para o servir, mas acabam por o constrangir. Jack Nicholson é um delinquente manhoso e espertalhufo, que finge ter problemas mentais para ser internado numa instituição especializada, onde entra em choque com a despótica e fria enfermeira Ratched (Louise Fletcher). Baseado num livro de Ken Kesey, Voando Sobre um Ninho de Cucos foi o segundo filme na história do cinema a conseguir ganhar os cinco Óscares mais importantes: Melhor Filme, Realizador, Argumento, Actor e Actriz.

Aos cinco Óscares ganhos por Voando Sobre um Ninho de Cucos vieram juntar-se os oito de Amadeus, que voltaram a incluir os de Melhor Realizador para Milos Forman, e de Melhor Filme. É uma adaptação sumptuosa da controversa peça homónima de Peter Shaffer sobre Wolfgang Amadeus Mozart (Tom Hulce) e a sua relação com o também compositor e seu contemporâneo Antonio Salieri (F. Murray Abraham), bem como sobre o confronto da mediocridade artística com o génio. O retrato iconoclasta de Mozart, e as muitas e escancaradas liberdades que Shaffer tomou com os factos, não impediram o filme de ser um colossal sucesso – o último de Forman.

Milos Forman transformou o que poderia ter sido apenas uma biografia corriqueira e indiferente sobre Larry Flynt, o editor da revista pornográfica americana Hustler, num filme sobre a importância da liberdade de expressão e da sua defesa, mesmo nas sociedades abertas, transformando Flynt (interpretado por Woody Harrelson) não só numa figura de recorte libertário como também num símbolo - mesmo que imperfeito - dessa mesma liberdade de expressão. O realizador deu ao próprio Larry Flynt o papel de um juiz preconceituoso num dos vários julgamentos por imoralidade que o próprio teve que enfrentar, e são aqui recriados.

Mais um filme biográfico, agora de uma das mais peculiares e excêntricas figuras da comédia americana, Andy Kaufman, actor e cómico desconcertante e inclassificável, chamado por alguns de “dadaísta tardio”, que morreu em 1984, apenas com 35 anos e tinha admiradores apaixonados e detractores raivosos. Jim Carrey interpreta primorosamente Kaufman, que é mais um exemplo acabado do tipo de personagem anti-convencional e individualista até às derradeiras consequências que agradava a Milos Forman. Incrivelmente, Carrey não foi nomeado para o Óscar de Melhor Actor.