Óscares 2022: conheça os nomeados para Melhor Filme

Desde os anos 80 que Steven Spielberg queria fazer um musical. Em 2014, decidiu-se a rodar uma nova versão de West Side Story – Amor Sem Barreiras, em grande parte por questões afectivas. O disco da produção original da Broadway foi o primeiro do género a ser ouvido em casa da família Spielberg nos anos 50, e deixou-lhe uma recordação inesquecível. Este novo West Side Story, com argumento de Tony Kushner, não é nem uma nova versão reverencialmente fiel ao filme de 1961 de Robert Wise e Jerome Robbins, nem uma releitura ou uma actualização deste para os nossos tempos. É, sim, segundo o próprio Spielberg, um filme que se refere directamente ao musical da Broadway original, estreado em 1957, conservando intactos todos os números musicais.

Editado em 1965, Duna, de Frank Herbert, primeiro livro de uma saga de seis, é um daqueles clássicos absolutos da ficção científica ao qual, pela sua densidade narrativa e pormenorização na construção de um mundo futuro uno e internamente coerente, nenhum filme conseguirá alguma vez fazer inteira justiça. Esta segunda versão, depois da de David Lynch (1984), marca pontos na visualização do tal mundo futuro e dos planetas em que a acção decorre, sobretudo no desértico Arrakis em que a valiosa especiaria, que permite também as viagens espaciais, é recolhida. Mas também na representação da tecnologia – os magníficos ornitópteros com as hélices que imitam o bater das asas dos insectos “roubam” o filme neste departamento. 

Apesar de já estar em exibição há bastante tempo na Netflix, o filme de Jane Campion nomeado para 12 Óscares estreou-se também nos cinemas. Benedict Cumberbatch, Kirsten Dunst, Jesse Plemons e Kodi Smit-McPhee interpretam este falso western rodado na Nova Zelândia, que passa pelo Montana dos anos 20 do século passado. Uma história de homossexualidade reprimida, masculinidade postiça e vingança.

O filme de Paul Thomas Anderson parece que veio dos anos 70 numa máquina do tempo. Passado quase todo na zona do Vale de San Fernando, em Los Angeles, Licorice Pizza é uma sucessão de episódios na vida de Gary Valentine (Cooper Hoffman, filho de Philip Seymour Hoffman), um finalista do secundário, jovem actor e fura-vidas, e de Alana Kane (Alana Haim), uns anos mais velha do que ele e pela qual está apaixonado. Enquanto Gary tenta convencer Alana a ser mais do que uma grande amiga e a tornar-se na sua namorada, e ela lhe resiste, vivem ambos uma série de peripécias insólitas e hilariantes em plena crise do petróleo e da falta de combustível.

Um professor de astronomia e uma sua doutoranda descobrem que há um cometa do tamanho do Evereste a caminho da Terra, e que o impacto se dará daqui a seis meses, provocando o fim do mundo. Só que ninguém, do governo dos EUA aos media, passando pela redes sociais, parece querer ouvi-los ou acreditar neles. Adam McKay (A Queda de Wall Street, Vice) dispõe de um elenco de platina nesta sátira apocalíptica (Leonardo DiCaprio e Jennifer Lawrence nos astrónomos, Meryl Streep na Presidente dos EUA, Cate Blanchett numa jornalista da televisão, entre outros) que não poupa ninguém, entre cientistas, políticos, jornalistas e cidadãos comuns. 

Will Smith interpreta, neste filme inspirador de Reinaldo Marcus Green, Richard Williams, o pai das tenistas Serena e Venus Williams, mostrando como ele está por trás da transformação de ambas em campeãs da modalidade, usando métodos de treino pouco convencionais.

Stanton é um sujeito sem eira nem beira que arranja emprego numa feira itinerante manhosa, daquelas que percorriam os EUA com atracções várias, incluindo aberrações humanas reais ou falsas, carrosséis e números de mentalismo. Quando tem de fugir com Molly, uma jovem que fazia um número de mulher imune à electricidade, forma uma parceria com esta transformando-se num mentalista de renome, que trabalha nos melhores hotéis. Nightmare Alley – Beco das Almas Perdidas é o primeiro filme realizado por Guillermo del Toro em que não há elementos de fantástico, terror ou de ficção científica, embora paire sobre ele uma dimensão fantasmagórica que depois se revela ser falsa. O filme adapta um livro policial de William Lindsay Gresham, Nightmare Alley, escrito em 1946.

Quando, um dia, o actor e encenador Yusuke (Hidetoshi Nishijima), que ia viajar em trabalho, vê o seu voo ser cancelado por causa do mau tempo, volta para casa sem avisar, e surpreende a mulher com outro homem, um actor mais jovem do que ele. Em vez de fazer um escândalo, sai discretamente. E quando mais tarde se prepara para ter uma conversa com a mulher, ela morre com um AVC, deixando-o devastado. Dois anos mais tarde, reencontramo-lo ao volante do seu carro, um velho Saab Turbo 900 vermelho-vivo, rumo a Hiroshima, onde vai encenar uma grande produção. Lá chegado, a direcção do festival de teatro diz-lhe que, por razões contratuais e de segurança, ele não pode guiar o carro, e designam-lhe uma condutora, a jovem Misaki (Tôko Miura). Yusuke fica aborrecidíssimo porque costuma aproveitar as horas de condução para ensaiar as peças e não acredita que uma rapariga tão nova seja capaz de conduzir um carro como o seu. Mas ela mostra-lhe que sim e, a cada viagem de ida e volta, Yusuke e Misaki vão criando uma cumplicidade que será fundamental para ambos em termos pessoais, e para a resolução da história. 

CODA é a abreviatura para "child of deaf adults" (filho de pais surdos) e o nome desta comédia dramática que conta a história de Ruby Rossi (Emilia Jones), uma adolescente que ouve numa família de surdos e que sonha estudar música.